Konzert Quartett Quadrat Porträts der Musiker

Quartett Quadrat

Do., 23.04.2026, 19:30 Uhr

Klavierquartette

Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
Klavierquartett Es-Dur KV 493

Frank Bridge (1879–1941)
Phantasy Quartet (1910)

Antonín Dvořák (1841–1904)
KlavierquartettNr.2 Es-Dur op. 87

Programminformationen

Das Programm vereint drei Meisterwerke des Klavierquartetts, jedes auf seine Weise ein musikalisches Spiegelbild der Epoche, aus der es stammt – Klassik, frühe Moderne und Spätromantik. …

Mozarts Klavierquartett Es-Dur KV 493 entstand 1786, im selben Jahr wie ›Le nozze di Figaro‹. Nach dem eher kammermusikalisch-intimen G-Moll-Quartett KV 478 entfaltet dieses Werk eine fast orchestrale Farbigkeit. Mozarts brillanter Klaviersatz tritt in einen gleichberechtigten Dialog mit den Streichern – Ausdruck einer neuen, tief empfundenen Konzertkultur, die das Hausmusikalische zugunsten symphonischer Weite überwindet.

Rund 130 Jahre später begegnet uns mit Frank Bridges Phantasy Quartet ein Werk, das die spätromantische Tradition in ein fein ziseliertes Klanggewebe englischer Prägung transformiert. Die »Phantasy-Form«, vom Cobbett-Preis gefördert, verlangt eine einsätzige, doch facettenreiche Struktur. Bridge meistert sie mit poetischer Sensibilität: Zwischen impressionistischer Harmonik und expressiver Dramatik schimmern Eleganz und Melancholie – Vorboten einer musikalischen Moderne voller Zwischentöne.

Mit Dvořáks Klavierquartett Es-Dur op. 87 (1889) schließen sich Kreis und Tonart. Dvořák verbindet überschwängliche Melodik mit rhythmischer Vitalität und folkloristischem Charme. Immer wieder blitzen böhmische Tanzrhythmen auf, doch nie verliert das Werk seine klassische Balance. Hier begegnen sich Virtuosität und Seele, Leichtigkeit und Tiefgang – ein Inbegriff der slawischen Romantik.

Drei Werke – drei Klangwelten zwischen Ausgewogenheit, Imagination und leidenschaftlicher Fülle: eine Reise durch die Möglichkeiten des Klavierquartetts von der Wiener Klassik bis ins 20. Jahrhundert.

Im Quartett Quadrat musizieren

Elisabeth Weber, Violine

Die in Thüringen geborene Violinistin studierte zunächst in Weimar, später in Berlin und London bei Jost Witter, Antje Weithaas und David Takeno. Sie spielte unter anderen mit den Orchestern des Saarländischen und des Hessischen Rundfunks, dem Budapest State Orchestra, dem Rundfunksinfonieorchester Berlin und dem European Union Chamber Orchestra. Elisabeth Weber ist Preisträgerin internationaler Wettbewerbe (u.a. Joseph Szigeti-Wettbewerb Budapest, Louis Spohr-Wettbewerb Freiburg, Max Rostal-Wettbewerb Berlin) und Gast der Festivals in Warschau, Schleswig-Holstein und Budapest. Sie widmet sich mit Vorliebe der Kammermusik in verschiedensten Besetzungen.

Elisabeth Weber konzertierte mit Künstlern wie Tabea Zimmermann, Martin Helmchen, Sabine Meyer, Antje Weithaas, Isabelle Faust oder Boris Pergamenschikow im Concertgebouw Amsterdam, im Leipziger Gewandhaus, in der Wigmore Hall London. 2005 gründete sie mit ehemaligen Kommilitonen der Berliner Musikhochschule das Eisler Quartett, welches die Zusammenarbeit mit weiteren Musikern pflegt, wie beispielsweise mit den Klarinettisten Wolfgang Meyer und Martin Spangenberg. Als Konzertmeisterin des Orchestre de Chambre de Lausanne, des Zürcher Kammerorchesters und des Mahler Chamber Orchestras arbeitete Elisabeth Weber mit den Dirigenten Christian Zacharias, Claudio Abbado, Andras Schiff und Daniel Harding zusammen. Rundfunk- und Fernsehaufnahmen sowie die bei Ars Musici und CAvi-music erschienene CDs dokumentieren ihre künstlerische Vielseitigkeit.

Elisabeth Weber ist seit 2006 Professorin für Violine an der Musikhochschule Lübeck und gibt alljährlich Meisterkurse, zum Beispiel im Palazzo Ricci in Montepulciano.

Antoaneta Emanuilova, Cello

ist international als Kammermusikerin, Solistin, Solocellistin und Dozentin tätig.

Sie war Solocellistin des Gürzenich-Orchesters Köln und Mitglied des Mahler Chamber Orchestra. Als erste Solocellistin arbeitete sie regelmäßig mit dem Budapest Festival Orchestra unter Iván Fischer und gastierte bei führenden Orchestern wie dem Royal Concertgebouw Orchestra oder dem Orchester des Südwestdeutschen Rundfunks Stuttgart. In der Ära Claudio Abbados war sie Mitglied des Lucerne Festival Orchestra. Sie spielte mit Musikern wie Jörg Widmann, Nils Mönkemeyer, Anna Prohaska, Amihai Grosz und dem Kuss-Quartett, und ist seit 2012 Mitglied des Oberon Trios.

Aktuell widmet sich Emanuilova hauptsächlich der Kammermusik und dem Unterrichten. Seit mehr als zehn Jahren leitet sie eine eigene Celloklasse an der Hochschule für Musik und Theater Rostock.

Piotr Szumieł, Viola

gehört zu den vielseitigsten Bratschisten seiner Generation, zudem ist er Professor für Bratsche sowie gefragter Juror und Dozent bei Meisterkursen.

Bereits in jungen Jahren war er Träger zahlreicher renommierter Preise bei internationalen Wettbewerben, unter denen besonders der Sieg im Jan Rakowski Viola-Wettbewerb in Posen 1998, der Sonderpreis beim 36. Internationalen Instrumentalwettbewerb in Markneukirchen 2001, ein zweiter Preis beim 9. Internationalen Johannes Brahms-Wettbewerb 2002 im österreichischen Pörtschach sowie der dritte Preis beim Internationalen Viola-Wettbewerb 2004 in Wien Erwähnung verdienen. Von 2002 bis 2008 war er Mitglied und Solobratschist der Dresdner Philharmonie und des Philharmonischen Kammerorchesters Dresden. Seit vielen Jahren betreibt eine sehr intensive pädagogische Arbeit: Von 2005 bis 2024 war er Dozent für Viola und Kammermusik an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber in Dresden sowie von 2013 bis 2018 an der Karol Szymanowski Musikakademie in Kattowitz. Seit Oktober 2019 ist er Professor für Viola und Leiter der Streicherabteilung an der Hochschule für Musik und Theater Rostock.

Piotr Szumieł spielte in der Londoner Wigmore Hall, der Berliner Philharmonie, dem Wiener Konzerthaus und dem Wiener Musikverein, der Carnegie Hall, dem Megaron in Athen, der K.lner Philharmonie, dem Gewandhaus Leipzig, der Tonhalle Zürich, der Cité de la musique Paris, dem Palais des Beaux Arts Brüssel, dem Konserthuset Stockholm, dem Concertgebouw Amsterdam, der Warschauer Philharmonie und vielen mehr.

Neben seiner solistischen und didaktischen Tätigkeit widmet sich der Bratschist intensiv dem 2006 gegründeten Apollon Musagète Quartett. In kürzester Zeit erwarb sich das Ensemble sowohl bei Kritikern als auch bei den Juroren der renommiertesten Kammermusikwettbewerbe herausragende Anerkennung erworben. Nach Erfolgen bei internationalen Wettbewerben in Wien und Florenz etablierte sich das Quartett schnell als feste Größe in der europäischen Musikszene, nachdem es beim 57. Internationalen Musikwettbewerb der ARD den ersten Preis und fast alle Sonderpreise erhielt. Als Solist trat mit zahlreichen Orchestern auf, darunter mit der Dresdner Philharmonie, dem BBC Symphony Orchestra, dem Radio-Sinfonieorchester Wien, dem Philharmonischen Kammerorchester Dresden, dem BBC National Orchestra of Wales, dem Staatsorchester Kassel und dem Polnischen Nationalen Radio-Sinfonieorchester in Kattowitz.

Piotr Szumieł studierte an der Fryderyk-Chopin-Musikakademie seiner Heimatstadt Warschau in der Bratschenklasse von Stefan Kamasa, wo er 2001 sein Studium mit Auszeichnung abschloss. Später setzte er sein Bratschenstudium bei Wolfgang Klos und Kammermusik bei . Johannes Meissl an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien fort, das er 2010 ebenfalls mit Auszeichnung abschloss.

Stephan Imorde, Klavier

Er studierte bei Renate Kretschmar-Fischer an der Hochschule für Musik Detmold, bei Leonard Hokanson an der Indiana University School of Music in Bloomington (USA) und legte schließlich unter Anatol Ugorski wiederum an der Hochschule für Musik Detmold sein Konzertexamen ab. Entscheidende Impulse verdankt er vor allem der Begegnung mit dem ungarischen Pianisten Geörgy Sebök. Er wurde im Laufe seines Studiums auf vielfältige Weise gefördert und mit Preisen ausgezeichnet. Er war u.a. Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes sowie des Deutschen Akademischen Austauschdienstes (DAAD).

Schon früh begann Stephan Imorde, sich intensiv mit unterschiedlichstem Kammermusikrepertoire auseinander zu setzen, das bis heute einen großen Teil seiner umfangreichen Konzerttätigkeit einnimmt. Er gründete noch im Studium das Novalis-Trio, das mehrfach mit Preisen ausgezeichnet wurde und bildet seit mehr als zwanzig Jahren ein viel beachtetes Duo mit dem Geiger Ulf Schneider. In dieser Formation gastiert er unter anderem in Konzerthäusern wie der Laeisz-Halle Hamburg oder dem Festspielhaus Baden-Baden und erhält Einladungen zu namhaften Festivals wie den Ludwigsburger Schlossfestspielen, dem Schleswig Holstein Musikfestival, Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, den Niedersächsischen Musiktagen und dem Mozartfest Würzburg. Zahlreiche Rundfunksender wie der Norddeutsche Rundfunk, Westdeutsche Rundfunk und vor allem der Hessische Rundfunk laden das Duo regelmäßig zu Produktionen und Konzerten ein, deren Mitschnitte häufig gesendet werden. Mit Literatur-Musik-Programmen arbeitet das Duo mit prominenten Schauspielerinnen und Schauspielern wie Martina Gedeck, Sophie von Kessel, Gudrun Landgrebe, Angela Winkler, Fritzi Haberlandt, Rufus Beck und Stefan Kurt zusammen. Stephan Imorde unterrichtet als Professor an der Hochschule für Musik und Theater Rostock, gibt Meisterkurse in Deutschland und Asien und als Juror bei internationalen Wettbewerben tätig.

Karten und Rahmenprogramm

Karten zu 25 €
Bestellung per E-Mail: schloss@guthohenluckow.de
Bestellung per Telefon: 038295-7650 (Montag bis Freitag 8 bis 14.30 Uhr)
Bitte hinterlassen Sie vorsorglich eine Telefonnummer.

Miniimbiss aus unserer Gutsküche ab 18.30 Uhr